Qual É A Etimologia Da Palavra Música?

Reza June 18, 2021
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A palavra música tem origem no grego μουσική τέχνη (mousikē téchnē), que significa “a arte das musas”. Esse termo foi utilizado pelos antigos gregos para referir-se a todas as artes ligadas à poesia, canto e dança. Na antiguidade, a música era considerada uma das artes liberais, juntamente com a matemática, a geometria, a astronomia e a retórica.

Música na Grécia Antiga

Na Grécia Antiga, a música era uma atividade fundamental na vida cotidiana, sendo utilizada em diversos contextos, como nas cerimônias religiosas, nas celebrações públicas e privadas, nas competições atléticas e nos eventos teatrais. Os gregos acreditavam que a música era capaz de influenciar o comportamento humano, melhorar a saúde e o bem-estar, e até mesmo curar doenças.

Alguns dos principais filósofos gregos, como Platão e Aristóteles, discutiram sobre a natureza e a função da música na sociedade. Platão, por exemplo, defendia que a música deveria ser utilizada para educar os jovens e promover a harmonia e a disciplina na sociedade. Já Aristóteles considerava a música como uma forma de imitação da natureza e dos sentimentos humanos.

A música na Idade Média

Com a queda do Império Romano e o surgimento da Idade Média, a música passou a ter uma função predominantemente religiosa. A música sacra era utilizada nas missas e nos cultos cristãos, e os monges e freiras eram responsáveis por preservar e difundir a tradição musical da época.

Na Idade Média, a notação musical foi desenvolvida para permitir a escrita e a leitura das partituras. Os primeiros sistemas de notação musical eram baseados em símbolos e letras, e não representavam com precisão a altura e a duração dos sons. Com o passar do tempo, surgiram novas formas de notação, como a notação neumática e a notação mensural, que permitiam uma escrita mais precisa e complexa.

A música no Renascimento e no Barroco

No Renascimento e no Barroco, a música passou a ser considerada uma forma de arte autônoma, com suas próprias regras e estilos. Compositores como Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart e Ludwig van Beethoven criaram obras que se tornaram clássicos da música ocidental.

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No Renascimento, a música vocal a capella (sem acompanhamento instrumental) tornou-se muito popular, especialmente na música sacra. Os corais e as missas a capella eram frequentemente executados em igrejas e catedrais, e compositores como Giovanni Pierluigi da Palestrina e Thomas Tallis escreveram algumas das mais belas obras deste período.

No Barroco, a música instrumental tornou-se mais importante, com o desenvolvimento de novos instrumentos e formas musicais, como o concerto, a sonata e a fuga. Compositores como Johann Sebastian Bach e Antonio Vivaldi criaram obras que se tornaram clássicos do repertório da música instrumental.

A música nos séculos XIX e XX

No século XIX, a música passou por uma série de transformações, com o surgimento de novos estilos e gêneros musicais. O romantismo foi um movimento artístico que valorizava a emoção, a subjetividade e a individualidade, e influenciou a música de compositores como Franz Schubert, Robert Schumann e Frederic Chopin.

No século XX, a música passou por uma revolução ainda mais radical, com o surgimento de novos estilos como o jazz, o rock, o reggae e o hip-hop. A música popular tornou-se uma indústria global, com artistas como Elvis Presley, The Beatles, Bob Marley e Madonna conquistando milhões de fãs em todo o mundo.

Conclusão

A música é uma das mais antigas formas de arte e expressão humana, e sua história remonta a milhares de anos atrás. Desde os tempos antigos até os dias de hoje, a música tem desempenhado um papel fundamental na vida das pessoas, seja como forma de culto religioso, como forma de entretenimento, ou como forma de expressão artística. A etimologia da palavra música remete à ideia de que ela é uma arte inspirada pelas musas, e essa ideia ainda se mantém viva na cultura popular.

FAQs

1. Qual é a diferença entre música clássica e música popular?

A música clássica é um estilo de música erudita, que se desenvolveu a partir do Barroco e do Classicismo. Ela é executada por orquestras e conjuntos de câmara, e utiliza instrumentos como o piano, o violino, o violoncelo e a flauta. Já a música popular é um estilo de música que se originou na cultura popular, e é executada por artistas que cantam e tocam instrumentos como a guitarra, o baixo e a bateria. A música popular inclui gêneros como o rock, o pop, o reggae e o hip-hop.

2. Qual é a importância da música na vida das pessoas?

A música pode ter diversas funções na vida das pessoas, como entretenimento, expressão artística, educação, terapia e culto religioso. Ela pode ajudar a melhorar o humor, reduzir o estresse, promover a socialização, estimular a criatividade e a imaginação, e até mesmo melhorar a saúde física e mental. A música também pode ser uma forma de preservar e difundir a cultura e a história de um povo ou de uma época.

3. Como a música é ensinada e aprendida?

A música pode ser ensinada e aprendida de diversas formas, dependendo do estilo e da finalidade. Na música clássica, por exemplo, os alunos geralmente estudam a teoria musical, a história da música, a técnica instrumental ou vocal, e a prática em conjunto com outros músicos. Na música popular, os alunos podem aprender a tocar instrumentos ou cantar por meio de aulas particulares, cursos online, tutoriais em vídeo ou simplesmente praticando com outros músicos. A música também pode ser aprendida de forma autodidata, por meio da experimentação e da improvisação.

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Reza Herlambang

Eu sou um escritor profissional na área de educação há mais de 5 anos, escrevendo artigos sobre educação e ensino para crianças na escola.

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